Orquesta Juvenil Universitaria Eduardo Mata
Agrupación sinfónica fundada en 2012 que lleva el nombre del reconocido director mexicano Eduardo Mata, titular de la OFUNAM entre 1966 y 1976. Tiene como sede la Sala Nezahualcóyotl del Centro Cultural Universitario. Sus integrantes desarrollan una intensa actividad orquestal y complementan su formación mediante clases magistrales con solistas invitados, seminarios de música de cámara y talleres seccionales. En el marco de sus actividades artísticas se ha presentado en diversos estados de la República, entre ellos Michoacán, Querétaro, Morelos, Estado de México, Guerrero y Guanajuato. En 2015 realizó una gira internacional que incluyó su debut en el Auditorium Parco della Musica de la Academia Nacional de Santa Cecilia en Roma y su participación en los festivales Emilia Romagna de Imola y Semanas Musicales de Merano, en Italia, donde compartió escenario con orquestas como las de los teatros La Scala y Mariinsky. En 2019 lanzó su primer disco, El árbol de la vida, con obras de José Pablo Moncayo, Silvestre Revueltas y Hebert Vázquez. Ese mismo año ofreció presentaciones en la sede de la Organización de las Naciones Unidas y en el Museo del Barrio de Nueva York. Actualmente la dirección titular está a cargo de José Areán, cargo que anteriormente ocupó Gustavo Rivero Weber. A lo largo de su trayectoria la Orquesta ha trabajado con directores huéspedes como Enrique Bátiz, Avi Ostrowsky, Massimo Quarta, Lanfranco Marcelletti, Ronald Zollman, Enrique Arturo Diemecke, Moshe Atzmon, Bojan Sudjić y Rodrigo Macías, y ha colaborado con solistas como Pascal Rogé, Roberto Díaz, Jorge Federico Osorio, Anabel De la Mora, Alexander Kniazev, Massimo Quarta, Anna Hashimoto, Manuel Ramos, Erika Dobosiewicz, Friedrich Kleinhapl, Makoto Ueno, María Tretyakova, Noé Colín, Victor Sych, Fernando de la Mora, Nikolai Khoziainov, Wonmi Kim y Pablo Garibay.
José Areán, director titular
El director mexicano José Areán ha desarrollado una amplia trayectoria en la ópera, la música sinfónica y la gestión cultural. Su carrera operística comenzó como Director Musical Asistente de la Ópera Nacional de México en el Palacio de Bellas Artes (1996-2001), cargo tras el cual fue nombrado Director Artístico de la compañía (2007-2009). Durante este periodo dirigió un repertorio diverso de ópera y ballet, además de impulsar estrenos relevantes como Únicamente la verdad de Gabriela Ortiz, Séneca de Marcela Rodríguez y los estrenos en América Latina de L’amour de loin de Kaija Saariaho y Avis de tempête de Georges Aperghis. Ha colaborado con cantantes de proyección internacional, entre ellos Plácido Domingo, Francisco Araiza, Ramón Vargas, Rolando Villazón, Javier Camarena, Arturo Chacón y Ainhoa Arteta. Ha sido director titular de la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, la Sinfónica de Aguascalientes y la Sinfónica de Yucatán. En 2025 asumió la titularidad de la Orquesta Sinfónica Juvenil Eduardo Mata (OJUEM). Su actividad internacional incluye presentaciones en Europa, Asia y América Latina con orquestas como la Filarmónica de Tokio, la Orquesta Estatal de Braunschweig, la Filarmónica de Bogotá y la Filarmónica Estatal George Enescu, en recintos como Takemitsu Memorial Hall de Tokio, la Sala de la ORF en Viena y el Teatro Mayor de Bogotá. Entre 2002 y 2007 fue director del Festival del Centro Histórico de la Ciudad de México, donde produjo la primera presentación integral en México del Anillo del Nibelungo. Desde 2006 conduce el programa televisivo Escenarios, dedicado a la ópera, el ballet y la música. Formado en la UNAM y en el Conservatorio de Viena, ha desarrollado su labor en distintos campos de la música.
Cuarteto Latinoamericano
Fundado en México en 1982, el Cuarteto Latinoamericano se ha consolidado como un referente en la difusión de la creación musical de América Latina en cinco continentes. Integrado por los violinistas Saúl y Arón Bitrán, el violonchelista Álvaro Bitrán y el violista Javier Montiel, el ensamble ha sido reconocido por la crítica especializada —de publicaciones como The Times y The New York Times— por su versatilidad y técnica. Su trayectoria incluye seis nominaciones y dos galardones del Grammy Latino. Entre 2004 y 2017, la agrupación contó con apoyos del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes a través del proyecto México en Escena, lo que le permitió desarrollar cursos, proyectos de investigación, grabaciones y giras internacionales. Su labor pedagógica ha sido igualmente significativa: además de su afiliación a diversas instituciones educativas en México y Estados Unidos, el cuarteto fundó la Academia Latinoamericana de Cuartetos de Cuerda en el marco del Sistema de Orquestas Juveniles de Venezuela y mantuvo la residencia artística en la Universidad Carnegie Mellon desde 1987 hasta 2008. Con una discografía que supera las cien producciones para diversos sellos, destaca su registro de la integral de los diecisiete cuartetos de Heitor Villa-Lobos, así como las primeras grabaciones de obras de Revueltas, Chávez, Ponce, Ginastera, Lavista, Enríquez, Halffter, entre otros.
Rodolfo Ritter, piano
De origen mexicano-alemán, desarrolla su actividad como pianista, compositor, investigador y pedagogo. Es cofundador de Novo Forte Cultura en México y de la Sociedad Franz Liszt de Ginebra. Ha obtenido premios en los concursos Angélica Morales-Yamaha e Internacional Parnassòs, y la plaza de Concertista de Bellas Artes del INBAL. Se ha presentado como solista en recintos de México, Europa y Estados Unidos, entre ellos el Palacio de Bellas Artes y la Sala Nezahualcóyotl, así como en salas de Suiza, Dinamarca, Italia, Alemania y Eslovenia. Ha colaborado con más de treinta orquestas sinfónicas y ensambles de cámara. Su repertorio incluye obras de Johannes Brahms, Serguéi Rajmáninov, Béla Bartók, Nikolái Medtner y Paul Juon, además de música mexicana para piano. Ha grabado conciertos para piano de Manuel M. Ponce, Ricardo Castro y Carlos Curiel, así como obras para piano solo de Silvestre Revueltas, Manuel M. Ponce y Paul Juon para los sellos Brilliant Piano Classics, Sterling Recordings y Toccata Classics. Sus composiciones forman parte de programas de concurso y conciertos en México y Taiwán. Actualmente imparte clases en el Conservatorio Nacional de Música y en la Universidad Panamericana.